Мастер класс по ошибане: история возникновения, живопись цветами и флористика с фото

Японская техника ошибана: картины из растений и цветов

Если вы любите природу , вас завораживает красота растений и цветов , если вам нравится составлять гербарии , если вы испытываете тягу к изобразительному искусству — попробуйте себя в занятии ошибаной.

Помните гербарии, которые мы засушивали для уроков природоведения в детстве? Искусство создания великолепных картин ошибана в своей основе похоже на составление такого гербария. Разница в том, что из растений и их деталей составляются методом коллажа изображения: пейзажи, портреты, натюрморты, сюжетные картины, абстрактные узоры и паттерны…

Ошибана: что это за техника и как она появилась

Ошибана или осибана — вид флористики, который родился в Японии много веков назад. С японского это слово можно перевести как «прессованная» или «плоскостная флористика». Можно сказать, что это живопись, выполненная с использованием растений, заранее собранных и высушенных по особой технологии.

Упоминание о составлении картин из высушенных растений встречается в культуре Древнего Египта и Иудеи, Китая, Кореи и Таиланда. Наибольшего же развития это мастерство достигло в Японии около шести веков назад.

Тогда ошибана считалась искусством самураев. Так как это занятие требует одновременно и тонкого понимания природы, и развитого художественного вкуса, и умения максимально сосредоточиться и быть ловким, словно ювелир, самураи практиковали ошибану для достижения уравновешенности, тренировки внимания и точности и понимания природной гармонии.

Во второй половине XIX века, в Викторианскую эпоху, это вид рукоделия стал известен в Великобритании, потом распространился по Европе и другим континентам. Хотя по‑прежнему сегодня ошибана более всего распространена в Японии, но в последние десятилетия этот вид искусства стал популярен во всём мире в качестве увлекательного хобби.

22 редких и необычных вида рукоделия

Попробуйте заняться ошибаной, если…

Если вы любите природу, вас завораживает красота растений и цветов, если вам нравится составлять гербарии, если вы испытываете тягу к изобразительному искусству — попробуйте себя в занятии ошибаной. Для освоения этого искусства не требуется профессиональных художественных навыков: «рисовать» листьями, цветами и семенами растений вам поможет сама создавшая их природа. Результаты же получаются впечатляющими даже у начинающих.

Карвинг для начинающих: учимся искусству создания шедевров из фруктов и овощей

Что нужно, чтобы начать?

Истинные мастера ошибаны используют множество профессиональных приёмов и секретов для подготовки материала и создания своих работ. На специальных сайтах и форумах увлечённые этим искусством обсуждают особые конфигурации инструментов и наилучшие дни, часы и погоду для срезания растений. Для дольшей сохранности готовых картин их помещают в герметичную раму под стеклом, откуда выкачивается воздух. Во все эти тайны вы тоже можете погрузиться, если серьёзно увлечётесь ошибаной. Для начала же вам потребуется совсем немногое.

Сначала нужно собрать материал. Это могут быть целые растения, их листья, цветы, семена и семечки, стебли, колосья, тополиный пух, береста и кора других деревьев — вариантов множество. Профи рекомендуют собирать материал в сухую погоду. Затем материал надо высушить, расположив в специальной гербарной сетке или между листами бумаги под прессом. Дальше дело за задумкой и эскизом будущего изображения — его можно нанести карандашом на бумагу или ткань. Наконец, воспользовавшись пинцетом и клеем (например, ПВА), картинка «рисуется» засушенными растениями и их деталями. Листья превращаются в силуэты гор и кроны деревьев, пух становится облаками и снегом, стебли позволяют «проводить» прямые линии, семена и лепестки цветов — создавать фактурные поверхности…

Как сшить цветы из шелка и декорировать ими одежду

Как сделать монограммы из растений и цветов в технике ошибана: мастер-класс

Простой, но эффектный подарок или украшение интерьера для собственного дома — картина из листьев и цветов.

Вам потребуется:

— растения и цветы для засушивания;

— листы бумаги и толстые книги для засушивания;

— ножницы или небольшой секатор;

— клей ПВА и кисточка;

— рамка для фото и бумага-основа для работы.

Последовательность работы:

1. Собираем, обрезаем, засушиваем растения.

2. Придумываем эскиз, раскладываем растения.

3. Приклеиваем растения к бумаге, высушиваем работу и вставляем в рамку.

Мастер класс по ошибане – осваиваем древнее искусство прессованной флористики на примере картины «Утренний пейзаж»

Для тех, кто впервые встречает это название, расскажем немного о том, что такое ошибана и какова история возникновения этого вида искусства. Ошибана – это особый вид флористики, не просто аппликация из природных материалов, а самая настоящая живопись, где в качестве красок используются высушенные листья, травы, цветы и прочие природные материалы, часто этот вид творчества так и называют — живопись цветами. Так давайте проведём мастер-класс по ошибане легко и правильно!

Искусство ошибаны имеет долгую историю, картины из сухих растений археологи находили при раскопках в Египте, датировались такие произведения V-III вв до нашей эры. Широко распространено это искусство было в Японии начиная с XIV века. В Европе искусство ошибаны (прессованная флористика, как еще называют этот вид творчества) вошло в моду в Англии в викторианскую эпоху и распространилось в Германии и во Франции. Новый расцвет это удивительное искусство переживает в наши дни. В технике ошибаны можно создавать великолепные работы – натюрморты, пейзажи, абстрактные композиции. Они необычные и утонченные, полны хрупкого очарования и изящества.

Если Вас вдохновили фото работ в технике ошибаны, Вы вполне можете попробовать свои силы в этом виде творчества и создать картину ошибана своими руками.

Для начала продумайте примерный сюжет будущего изображения – так как процесс ошибана начинается со сбора и заготовки природного материала, Вам нужно будет понимать, какие растения понадобятся для картины. Собирать растения нужно в сухую погоду, чтобы при высушивании они сохранили яркость цвета и не заплесневели. Процесс высушивания лучше всего начать непосредственно после сбора. Существуют специальные приспособления для этих целей. Но для тех, кто не занимается ошибаной профессионально, а только лишь хочет попробовать себя в новом виде творчества, можно высушить материал, проложив растения бумагой и прижав прессом, например, книгами. Процесс высушивания занимает 2-3суток, чтобы растения правильно высохли, за это время их нужно несколько раз перекладывать. В итоге лепестки должны стать ломкими, но не тянуться и не скручиваться.

Предлагаем Вам попробовать сделать картину в технике ошибана – «Утренний пейзаж»

Мастер-класс по ошибане: последовательность действий создания картины «Утренний пейзаж»

Для работы понадобятся следующие материалы и приспособления:

• Картон
• Карандаш
• Клей ПВА
• Ножницы (большие и маникюрные для мелких деталей)
• Кисти для клея
• Высушенные растения (здесь использованы обертки кукурузных початков, береста, листья калины, тополя, лопуха, клена, земляники, винограда, сирени, лепестки роз, а также веточки полыни и березы. Вовсе необязательно четко придерживаться этого списка, главное чтобы растения, которые есть у Вас под рукой, подходили по цвету и фактуре).

Перед началом работы разметьте на листе картона примерный набросок будущего изображения, достаточно просто наметить границы и основные предметы композиции, без деталей.

Для неба берутся полосочки листьев кукурузных початков. Каждый листочек как следует промазывается клеем и плотно прижимается к картону. Работа будет выполняться этапами, и после завершения каждого этапа ее рекомендуется помещать под пресс на некоторое время.

Вода в реке формируется из бересты и березовой коры разных оттенков.

Для холмов на дальнем плане берутся листья серебристого тополя – бледно-серый цвет их изнаночной стороны как нельзя лучше передает приглушенные краски утра.

Для левого берега используем зеленые листья различных оттенков, мелкие листочки наклеиваются целиком, крупные обрываются на кусочки необходимого размера.

На дальнем берегу изображаем хвойный лес из веточек полыни.

Переходим к детальной проработке левого берега – из кусочков бересты формируем стволы берез, прорабатываем передний и задний план – перед березами наклеиваем листочки, более светлые по тону. Наклеиваем крону берез, в данной работе для этого используются фрагменты листьев лопуха. Правый берег изображаем с помощью листьев тех же тонов, что использовали для левого берега:

Для стволов деревьев на правом берегу подойдет темная кора березы.

Осталось добавить картине мелкие детали – листочки на дереве на правом берегу, веточки кустарника на переднем плане, блики на воде.

Осталось оформить картину, вставив ее в рамку со стеклом – это важно, так как стекло будет предохранять картину не только от пыли и влаги, но и от воздействия света, который меняет цвета компонентов картины. Для картин в технике прессованной флористики хорошо подходит оформление паспарту – там между картиной и стеклом формируется воздушный зазор, который предохраняет хрупкое изображение от конденсации влаги.

Мы надеемся, что первая картина ошибана удалась. Новые идеи и полезную информацию по работе в этой технике Вы найдете в подборке видео об ошибане.

Подборка видео по теме статьи

Ошибана: мастер-класс для начинающих и пошаговое пояснение выполнения интересных проектов (95 фото)

Засушивал причудливые листочки и красивые бутоны в книжках и тетрадках каждый второй ребенок. Но мало кто знал, что элементы гербария, выложенные на полотне и дополненные красочным фоном и неприхотливым сюжетом является старинным искусством ошибана. В итоге получается необычный полуобъемный пейзаж, натюрморт или зарисовка, гармонично вписывающиеся в любой стилевой интерьер.

Популярность подобных картин растет с каждым днем, поэтому статья о том, как научиться делать ошибану своими руками, будет интересна и полезна любой мастерице. Ниже можно узнать всю необходимую информацию об искусстве живописи с сухими цветами: заготовке материала, принципах композиции и пошаговых инструкциях.

С чего начинается ошибана

Главная составляющая красивых картин ошибаны — засушенные листья, ветки, лепестки, трава, бутоны, кусочки овощей, фруктов и другие «природные» материалы. Для оформления рисунка подойдет практически все, включая крупы, кожуру, очистки или цедру. Именно от имеющихся запасов отталкивается художник в выборе сюжета и техники.

Однако не обойдется без инструментария:

• Ножницы (маникюрные и большие);
• Бумага, картон, ткань или холст (в качестве основы);
• Пинцет;
• Калька;
• Клей ПВА;
• Набор кистей;
• Карандаш;
• Краски (гуашь или акварель);
• Веревка, гвоздики, рама для крепления.

Определяемся с сюжетом

Ошибана не знает сюжетных границ, поэтому воплотить на холсте можно любую идею от банального пышного букета до пейзажа с несколькими акцентами.

Начинающим рекомендуется осваивать технику, на незамысловатых рисунках:

• Одинокого дерева на фоне поляны и голубого неба;
• Фрукты в корзинке из древесной коры;
• Собранные в нарисованной вазе цветы.

Опытные мастера легко вписывают в сюжет тончайшие линии и мелкие детали, воссоздавая масштабные работы с далекими горизонтами, людьми и животными.

Выбираем фон

Изучив фото ошибаны можно убедиться, что фоном для картины может стать любой подходящий материал от стандартной бумаги до мешковины, шелка или сатина. Все зависит от сюжета, имеющихся элементов, интерьера и фантазии художника.

Можно руководствоваться личными предпочтениями и опытом, однако желательно при выборе основы учитывать следующие моменты:

• Фон должен быть контрастным по отношению к деталям рисунка;
• Белая основа дает возможность выделиться тонким линиям;
• Крупные объекты лучше заметны на грубых полотнах;
• Мелкие элементы больше подходят для однотонных блестящих поверхностей.

Приступаем к работе

Описание техники ошибаны для начинающих практически ничем не отличается от руководства для более опытных коллег, так как принцип и последовательность едины для всех.

Разница только в объемах работы и затраченном времени. Итак, действовать необходимо в следующем порядке:

• Выбрать сюжет, исходя из возможностей и имеющихся материалов.
• Определиться с фоном.
• На основу нанести эскиз, слегка надавливая на карандаш.
• Перенести получившийся рисунок на кальку.
• Вырезать из кальки основные детали и в соответствие с ними выбрать цветы и растения, при необходимости изменив или подкорректировав их форму.
• При необходимости раскрасить фон акварелью, прорисовать мелкие детали.
• Разложить засушенные детали на основном фоне.
• Наклеить их, нанося клей на края каждой детали в минимальном количестве.
• Готовую картину положить под груз (прессом может выступит стопка книг или ровная доска с утяжелителем).
• Дождаться полного высыхания.
• Подкорректировать работу, дополнить штрихами, прорисовкой.
• Вставить в рамку.
• Повесить на стену или поставить на стол.

Результатом кропотливой работы будет неповторимая композиция, которую смело можно использовать как самобытное украшение интерьера.

Учитываем рекомендации

Мастер класс для ошибаны не отличается сложной техникой, однако некоторые рекомендации помогут облегчить труд и надолго сохранить полученный результат:

• В гербарии хранятся только чистые, целые растения, собранные в сухую погоду;
• Бутоны высушивают, подкладывая вату под каждый лепесток;
• Лучше заранее рассортировать материалы по цвету, форме и фактуре;
• Картины с использованием сухоцветов нельзя вешать под прямыми лучами.

Приведенная инструкция с пошаговым описанием техники ошибаны позволит даже самому далеко от живописи человеку попробовать свои силы в самостоятельном создании уникальных картин. При этом тратиться не придется, ведь все материалы для изготовления буквально валяются под ногами.

Изготовление картины в технике ошибана своими руками

Ошибана — это вид искусства, в котором для создания картин используются высушенные под прессом природные материалы. Такая разновидность флористики предусматривает применение листьев различных растений, цветов, стеблей и семян трав. В творческом процессе используется только натуральный материал, который легко можно заготовить самостоятельно. Ошибана является самым доступным видом творчества.

Особенности прессованной флористики

Ошибана (прессованная флористика) возникла ещё в Викторианскую эпоху (примерно 600 лет назад). Родиной этого искусства является Япония, где оно очень широко распространено. В последнее время ошибана стала набирать особую популярность в европейских странах. За тридцатилетний период появилось много интересных мастеров, которые обучают всех желающих и помогают приобщиться к этому виду искусства.

В основе техники ошибана лежит использование специально подготовленных природных материалов. Несмотря на простоту подготовки, с их помощью можно создать не просто аппликацию, а настоящий шедевр. При правильном сочетании отдельных элементов в композиции мастера достигают идеальной гармонии цвета изображения и фона.

Живопись цветами — ошибана — позволяет каждому человеку в полной мере проявить свои творческие способности. В этом искусстве нет чётких ограничений в сложности изображения или используемых материалах. Исходя из этого, следует начинать работу только после тщательной подготовки и продумывания каждого её этапа.

Подготовка к работе

Перед тем как сделать картину в технике ошибана своими руками необходимо правильно провести все подготовительные работы. Они заключаются в сборе растительного материала и его обработке, заготовке инструментов, а также в изучении советов профессиональных мастеров.

Весь творческий процесс может занять у вас довольно много времени и отобрать некоторое количество сил. На протяжении всей работы важно сохранять концентрацию и аккуратность. Только это позволит сделать не просто детскую аппликацию, а настоящую полноценную картину.

Требуемые инструменты

Чтобы создать по-настоящему красивый пейзаж, необходимо перед началом работы подготовить все необходимые инструменты. Это позволит полностью погрузиться в творческий процесс и не отвлекаться на поиск того или иного предмета. Для пейзажа в технике ошибана понадобится:

• большие и маникюрные ножницы для вырезания отдельных элементов картины;
• мягкий карандаш для нанесения предварительного рисунка;
• пинцет для аккуратного перемещения и приклеивания вырезанных заготовок;
• плотный картон, который будет служить в качестве основы;
• рамка со стеклом для окончательного оформления аппликации;
• клей ПВА для прикрепления растительного материала к основе;
• тонкие кисточки, с помощью которых будет наноситься слой клея.

Помимо инструментов, для пейзажа понадобятся и растительные материалы.

Выбор и заготовка исходных материалов

Целью искусства является создание картин из простых подручных материалов. Однако, их не только нужно собрать, но и правильно обработать. От этого будет зависеть не только простота работы, но и привлекательный внешний вид готового изделия. Для создания оригинальной картины, чаще всего, используются такие материалы:

• листья деревьев;
• лепестки цветов;
• тополиный пух;
• семена растений;
• различные травы.

Эти материалы можно насобирать в ближайшем парке или лесу и засушить под прессом. Вам необходимо найти такие растения и их части:

• листья калины;
• обёртки кукурузных початков;
• листочки тополя;
• лопух;
• листья земляники, винограда и сирени;
• веточки полыни;
• кленовые листочки;
• бересту;
• берёзовые ветки.

Если вам не удалось отыскать какое-либо растение, то его можно заменить любым, приблизительно подходящим по фактуре и цвету.

Эти растительные детали после сбора помещаются в гербарную папку или под пресс и высушиваются до тех пор, пока не станут плоскими и тонкими. Очень часто случается, что после обработки цветы и листья теряют свою яркость и меняют оттенок. Исправить эту ситуацию помогает длительная термическая обработка.

Готовый материал становится очень сухим и хрупким. Одного неосторожного движения может быть достаточно, чтобы испортить несколько дней работы по его заготовке. Поэтому его следует правильно хранить. Для этого профессионалы используют герметично закрывающиеся ёмкости, которые помогают избежать попадания влаги и защищают от нашествия насекомых.

Сухой материал очень боится попадания прямых солнечных лучей. Под их воздействием он становится очень тусклым и непригодным для дальнейшего использования. Поэтому ёмкость с растительными заготовками следует хранить в тёмном месте.

Советы профессиональных мастеров

Прежде чем приступить к изучению мастер-класса по ошибане для начинающих, необходимо учесть все советы опытных мастеров. Среди советов стоит обратить внимание на следующее:

1. В качестве основы для создания картины лучше всего использовать плотный картон. Перед тем как приступать к работе, он со всех сторон обклеивается белым ватманом. Это помогает избежать перегибов после высыхания клея.
2. Для нанесения эскиза будущего изображения необходимо использовать простой карандаш. Контуры наносимого рисунка должны быть тонкими и видными только мастеру, так как во время работы может возникнуть необходимость поменять отдельные детали изображения.
3. Для простых рисунков лучше всего выбрать какой-нибудь оригинальный фон. Для этого можно использовать несколько видов растений и цветов. Более сложные изделия не нуждаются в таком обрамлении и для них достаточно будет однотонного фона.
4. Во время создания композиции важно делать переходы между отдельными деталями как можно более плавными и незаметными.
5. Для придания готовому изображению объёма можно использовать пух вербы или тополя. Кроме этого, подойдут необычные стебли растений, солома, береста или кора дерева.
6. Приклеивать отдельные детали рисунка следует предельно аккуратно. Малейшая неточность приведёт к сдвигу всего рисунка и необходимости повторной подготовки.
7. Не нужно сразу же вешать на стену готовую поделку. Любая аппликация из растительного материала требует времени для просыхания.
8. Готовое изделие лучше всего поместить под стекло и украсить рамкой. Это убережёт растительные материалы от выцветания и разрушения.

Эти рекомендации помогут новичку избежать большинства простых ошибок и сделать максимально красивую поделку.

Для ознакомления с техникой ошибана лучше всего выбирать простые изображения. Оптимальным вариантом будет создание природного пейзажа.

Создание пейзажа

После того как все необходимые природные материалы были найдены и высушены, можно смело приступать к созданию аппликации. Весь процесс нужно выполнять последовательно и не пропускать ни одного этапа. Это поможет более быстро и качественно изготовить поделку. Процесс создания пейзажа техникой ошибана прост и состоит из следующих этапов:

1. Первым делом берётся плотный картон и мягкий карандаш. С его помощью на основе рисуются контуры отдельных частей изображения (передний план, горизонт, река). На этом этапе не нужно чётко прорисовывать все мельчайшие детали.
2. Затем рисуются стволы деревьев и кроны. В зависимости от выбранного вами времени года, можно варьировать густоту листвы и её количество.
3. Начинать приклеивать растительные материалы следует с неба. Для него берутся обёртки кукурузных початков и вырезаются по нарисованному контуру облака.
4. Затем с помощью тонкой кисточки наносится клей на всю поверхность листочка.
5. Промазанные лепестки приклеиваются к нужной части пейзажа и вся аппликация кладётся под пресс на несколько минут. Это необходимо для того, чтобы клей полностью высох, а части растения надёжно прикрепились.
6. После неба накладывается слой водной поверхности реки. Для этого применяется береста (кора берёзы). Она расслаивается на более тонкие пласты и из неё вырезается не всё изображение реки, а лишь небольшая её часть.
7. Затем подбираются понравившиеся вам оттенки и приклеиваются оставшиеся части речки.
8. Пейзаж помещается под пресс и сохнет в течение трёх минут.
9. Следующим приклеивается задний план картины. Для него используется обратная сторона листьев тополя. Она окрашена в серебристый цвет и как нельзя лучше передаёт размытость заднего плана.
10. Листья обрезаются по нарисованному контуру и аккуратно приклеиваются к картонному основанию.
11. После очередного придавливания прессом изображается левый берег реки. Для этого берутся листья лопуха, клёна, тополя и вырезаются по требуемой форме.
12. Все подготовленные элементы присоединяются к изображению. Важно сделать так, чтобы переходы между оттенками разных листьев были как можно более плавными.
13. Для изображения правого берега применяются листья винограда и сирени. С их помощью создаются деревья и прочая растительность на заднем его плане.
14. Спереди лучше всего приклеивать детали, вырезанные из листочков клёна, лопуха и лепестков роз. Здесь также необходимо обеспечить равномерный переход от одного оттенка к другому и избежать видимых стыков отдельных элементов.
15. Дальний план пейзажа заполняется хвойным лесом. Для этого берутся веточки полыни и приклеиваются в виде разных по размеру ёлок и сосен.
16. Когда все части фона проработаны, необходимо уделить внимание более крупным деталям, таким как деревья. На левом берегу реки можно расположить стволы берёз, вырезанные из бересты.
17. Рядом с берёзами помещаются кустарники из листьев розы.
18. Листва деревьев делается из кусочков лопуха, оборванных руками. Они получаются произвольной формы, что идеально подходит для композиции.
19. На правом берегу реки располагаются более крупные и массивные деревья. Их ствол вырезается из тёмной внутренней части берёзовой коры.
20. Из этого же материала формируются ветви.
21. Для изображения листвы используется земляничные, калиновые и кленовые листочки. Весь процесс их наклеивания идентичен нанесению листвы берёз.
22. С любого берега формируется крутой обрыв. Для его создания применяются отдельные детали из листьев тёмного цвета.
23. В самом конце прорабатываются мельчайшие детали пейзажа, такие как: отражение в воде и более тёмные части у берега. Для этих целей применяются как тёмные, так и светлые листья любых растений. Главное, чтобы каждая мельчайшая деталь гармонично дополняла картину.
24. На поверхности воды можно сделать отдельные островки суши, которая ещё не была поглощена водой. Они изображаются с помощью частей листьев клёна и тополя.
25. Готовый пейзаж придавливается прессом и полностью просушивается.
26. После этого картина помещается под стекло и в рамку.

Ошибана — замечательное японское искусство, которое позволяет каждому человеку проявить свою фантазию и индивидуальность. При правильном подходе к работе и соблюдении всех тонкостей техники ошибана можно создать настоящую картину, которая украсит стену вашей квартиры или дома.

История флористики

Оглянитесь по сторонам, и вы поймете, что флористика стала важной частью нашей жизни. Цветочная отрасль теперь не просто хобби, но и профессиональное занятие, с помощью которого можно заработать деньги и, конечно же, подарить людям счастье 🙂 Помимо 24 июля, Дня флориста, о цветах помнят всегда. Но самые любимые для флористов дни — это 8 марта и 1 сентября, когда все сломя голову бегут и покупают ароматные букеты за любую цену.

Что такое флористика?

Профессия флористики относится к ряду тех занятий, в которых требуется творческий взгляд на окружающий мир, видение прекрасного в обычном и, в конце концов, хорошее настроение и умение дарить добро. Профессия флориста начинается с надлежащего ухода и обработки цветов, изучения символики цветов и умения составлять живые композиции, наделять их нужным настроением и передавать через них теплые чувства и эмоции.

Профессионалом можно назвать человека, за спиной которого долголетний опыт, который совершенствует свой навык каждый день и имеет полное представление о значении каждого цвета и цветка.

История возникновения профессии

По мнению экспертов, в мире насчитывается около 270 000 видов цветов. Конечно, это число не включает в себя те виды, которые теперь считаются вымершими. Несмотря на то, что ученые продолжают изучать цветы и их происхождение, они все еще неспособны ответить, почему существует такое разнообразие растений и как происходило их преображение на пути многолетней эволюции.

Мы знаем, что цветы, или их ранние предки, населяют Землю уже очень давно. Были обнаружены растения, напоминающие окаменевшие магнолии, существование которых насчитывает около 93 миллионов лет. Еще совсем недавно были обнаружены травянистые окаменелости, которым, как полагают, было не менее 120 миллионов лет.

Древний Египет (2800 г. До н.э. До 28 г. До н. Э.)

В традициях Древнего Египта цветы занимали очень почетное место. Они часто использовались для торжественных событий, возложений к храму и в качестве украшения. В то время самыми популярными цветами были нарцисс, жасмин, маки, розы и кувшинки. Древние египтяне, как и их композиции, славятся особым, неординарным стилем в работах. Типичные стили часто были простыми, с использованием повторения рисунков. Также было принято использовать листву и фрукты, чтобы оживить цветочную композицию.

Древняя Греция (600-150 до н.э.)

Более 2000 лет в жизни греков флористика выполняла лишь функцию украшения домов, венков или даже одежды. Часто для композиций использовали разные виды трав. Греки часто выполняли треугольные конструкции и стремились к созданию симметрии. Обычно в одной работе использовался только один или несколько цветов. Белый, как символ чистоты, был очень популярен. В то время использовались розы, гиацинты, лилии и фиалки.

Древний Рим (28 до н.э.- 325 н.э.)

Римляне продолжили дело греков и использовали флористику в качестве украшения. Они наслаждались экстравагантными стилями и даже начали составлять цветочные композиции в корзинах. Цветы на одежде, венках и венцах особенно использовали те, кто находился у власти. Вскоре римляне начали активно использовать цветы для создания приятного аромата в помещениях.

Французская цветочная история (барокко, рококо, Людовик XVI)

В то время был популярен простой треугольный симметричный дизайн и отсутствие реального фокуса в композиции. Во флористике применялось хрупкое и деликатное оформление. Использовались тонкие и прохладные цвета.

Американская флористическая история (1600-е — 1800-е годы)

Во время колониальной стадии Америки цветы часто высаживались для пищевых и лечебных целей. Любое цветочное оформление было простым и использовалось в домашних условиях.

Искусство флористики было впервые представлено в Вирджинии и Мэриленде, с букетами цветов розы, лилии и ромашки.

Цветочный дизайн стал значительной частью американской жизни между 1780 и 1820 годами, и европейские стили в течение этого времени оказали огромное влияние на цветочные композиции. В частности, викторианский период оказал большое влияние на американскую флористику в 1800-х годах. Для цветочных композиций было характерно наличие пурпурных и блюзовых мотивов.

Викторианская цветочная история (1820-1901)

Во время викторианского периода британская империя имела значительное влияние во всем мире, особенно в таких направлениях, как архитектура, одежда и домашняя обстановка. В 800-х годах цветочные орнаменты украшали серебряные и фарфоровые вазы. Цветочные композиции были либо круглыми, либо треугольными, с обычными розами.

Флористика в России

Первыми популярными букетами в России были свадебные букеты из белых или ярких роз. Белые дарили невестам, а яркие в честь праздников дарили дамам. Пышные цветочные композиции с розами и другими цветами, усаженными в корзинки, дарили юбилярам. Цветы часто укрепляли с помощью проволоки на моховой подушке. В центре помещали розы и окружали их более низкими цветами, а края украшали маргаритками, фиалками или крокусами. В конце всю композицию украшали золотыми шнурами.

Высшая дворянская знать любила «макартовские» букеты, с помощью которых украшали комнаты и изготавливали траурные венки.

Флористика XVIII века, время царствования Петра I, собирала в себе традиции Запада. Вычурный интерьер обязывал создавать такие же причудливые композиции, повторяющие растительный орнамент стен и потолков. Композиции составляли довольно из необычных элементов. Применялось множество цветов, пестрые перья павлинов, страусов и других красивых птиц. Иногда в композициях встречались чучела птиц, фонтанчики, зеркала, рога изобилия.

В XIX веке в России происходил подъем национального самосознания, и мастера обращались к простым русским традиционным украшениям. Цветы в вазе размещались просто и непринужденно, как они растут в природе. Мастера стремились подражать природе. Для придания композиции естественного вида применялись чучела птиц, бабочки, насекомые, капли воды, ветви и камни.

Флористика времен Советского Союза формировалась, впитывая в себя традиции и особенности цветочного искусства разных стран. В городах проводились конкурсы букетов, где флористы могли похвастаться мастерством составления цветочных композиций, а новички — набраться опыта. После войны эти мероприятия проводились в парке им. А.М. Горького.

Часто в Москву приезжали французы, обменивались секретами своего стиля с советскими коллегами. В 1962 году Советский Союз впервые познакомился с древним искусством икебаны, за чем последовали многочисленные встречи с японскими мастерами.

На первых шагах развития флористики в СССР использовались самые простые цветы, добавлялись фрукты и ягоды. Композиции помещались в стеклянные и керамические вазы.

Место в современном мире

Выращивание цветов и их оформление продолжают развиваться и в ХХI веке. В наши дни цветочная индустрия значительно подорожала и заполонила рынок благодаря своей востребованности. Каждый человек хочет порадовать свою вторую половинку, будь то парень или девушка, напомнить о любви своей маме, поблагодарить учителя и просто выразить свое уважение к человеку.

Развитие технологий влияет на флористику так же, как и на многие другие отрасли. Конечно, нет предела совершенству. И кто знает, что будет с продажей цветов через 10, 50, 100 лет?

Цветы — это прекрасно. Прекрасно во всем: их аромат, их красота и символизм. Занимаясь в области флористики, можно не бояться серых будней и рутины. Цветы таят в себе много секретов и скрытых значений, так что заниматься их изучением можно всю жизнь. К тому же, научно доказано, что при взгляде на цветы у человека улучшается настроение. Что говорить о флористах, которые работают с ними каждый день?)

Консультация о технике флористики «Создание картин из цветов»

Наталия Жарова
Консультация о технике флористики «Создание картин из цветов»

Флористика сейчас очень распространена, но люди часто неверно воспринимают этот термин. Многие считают флористикой все, что связано с цветами и растениями. Например, составление свадебных, пасхальных, юбилейных букетов. На самом деле умение правильно оформлять букеты зовется аранжировкой. Флористика – живописание, составление картин из растений.

Для флориста необходима рамка, которая служит ограничением пространства. При этом основа картины не обязательна. Растения могут крепиться прямо к раме.

Создание картины из сухого природного материала – очень интересное занятие. Оно потребует от вас настойчивости, терпения, аккуратности, но прежде всего – желания.

Картина не обязательно должна быть большой. Миниатюрная работа, сделанная с любовью, доставит не меньше радости.

Каждая картина имеет особый сюжет. По воле мастера мы любуемся одним цветком или ярким букетом. Собирайте картину на бумаге или картоне. Фон может быть любого цвета. Интересный эффект получится, если на влажную поролоновую губку нанести несколько мазков гуаши разного цвета и плавно провести им по картону, можно сделать фон набрызгом. Необычно будет выглядеть работа, выполненная на растительном материале. Серый фон создает нижняя сторона листьев тополя, мать-и-мачехи, малины, цветной фон – сухие листья вяза, дуба, клена. Если в качестве фона вы используете листья, то приклеивайте их один на другой так, чтобы скрыть черешки. Фоном может служить цветной картон, ткань, сетка.

Основа картины готова, можно приступать к ее созданию. Выложите сначала без подклейки весь пейзаж или букет цветов. Вазу можно вырезать из бересты, из куска картона, можно выложить корзину из семян ясеня. Помните о гармонии, контрасте, естественности сочетаний. Крупные цветы располагают внизу картины, мелкие – вверху. Вокруг основных цветов прикрепляют так называемую подстилку. Для нее сгодятся любые мелкие цветочки, метелки, семена. После того, как каждый элемент будет удачно размещен, можно начинать их приклеивать.

Высушенный листик или цветок промазывается клеем мягкой кисточкой и осторожно приклеивается на картинку. Чтобы сохранить хрупкие лепестки цветков, приклейте с изнанки к ним кружок из тонкой бумаги белого цвета. В этом случае цветок ляжет на картину более ровно и прочно.

Не обойтись флористу и без невесомой губки — плофлора. От нее мастер отрезает любой величины кусок, втыкает в него растения и потом уже приклеивает плофлор к основе картины. Так композиции становятся объемными.

Не обязательно все элементы картины должны находиться в одной плоскости. Пусть некоторые «выйдут» за ее пределы, это придаст композиции движение. Создавать объемные «картины» чрезвычайно интересно. Вот где настоящий простор для вашей фантазии.

Начните с фона – лишайники, мхи, метелки тростника, злаки, ветки туи, елочные хвоинки прекрасно для него подходят. Намажьте картон клеем, потрите на него сухие листья, мох, хвоинки. После высыхания фона приступайте к созданию композиции.

Для создания композиций можно использовать любую растительность. Собрать материал можно повсюду, даже у порога собственного дома.

Как же правильно заготовить необходимый материал?

Цветы, листья, травы нужно собирать в сухую погоду во второй половине дня. Дождь, изморозь и роса – враги флориста. От капель на засушенных растениях появятся некрасивые темные пятна. А вот лишайник наоборот воду любит. Кору, корни, мох собирают в любую погоду хоть зимой.

Листья слегка подсушивают, затем проглаживают через бумагу утюгом. После этого их кладут под пресс для окончательного высушивания.

Высушить некоторые растения очень просто. Достаточно срезать их с цветками, удалить лишние листья, связать в небольшие пучки и подвесить вниз головками. Место для сушки нужно выбрать сухое и теплое, чтобы растения быстрее «отдали» влагу. Для этих же целей необходимо проветривание помещений.Помещение должно быть темным: солнечный свет лишит многие цветы свойственной им окраски.

Чтобы сохранить форму крупных красивых цветков, используйте песок. Он должен быть чистым, сухим. Только такой песок заберет в себя влагу из растения.

На дно картонной коробки насыпьте небольшой слой песка и головкой вниз положите цветок. Сверху цветок осторожно засыпьте песком. Коробку сверху накройте бумагой и поставьте в сухое место на 5-12 дней. Так можно засушить розы, пионы, ромашки. Затем песок нужно ссыпать, а оставшийся песок удалить мягкой кисточкой.

Вместо песка можно использовать манную крупу. Это себя оправдывает, если цветки нежные и светлые. Хорошо в крупе сушатся пионы, гвоздики, дельфиниум, календула, гайлардия.

Для плоскостных картин цветы высушивают под прессом. Срезанное растение аккуратно раскладывают на газетном листе, лишние листья и веточки удаляют. На газету с растением и под нее укладывают несколько слоев газет. Всю стопку газет помещают между досками или фанерными листами. Сверху на них устанавливают груз. Фанерные листы можно перевязать и хорошо стянуть, тогда груз будет не нужен. Растения ежедневно просматривают и меняют влажную бумагу.

Растения, высушенные под прессом, долго сохраняют цвет и форму. Высушенные растения очень ломкие, чтобы они не пострадали, разложите их по коробкам.

Если вы хотите дольше сохранить растения, не допускайте попадания на них прямых солнечных лучей.

Некоторые цветы при хранении могут помяться. В этом случае подержите их над паром, расправьте листики кисточкой или палочкой.

Удивительна и неповторима красота растений. Можно создавать удивительные по красоте цветочные композиции. Не огорчайтесь, если что-то не получится, обязательно попробуйте еще раз и вас ждет успех. Смело беритесь за дело и убедитесь, что волшебники живут не только в сказках. Успеха вам!

Конспект для детей подготовительной группы «Волшебный мир флористики» «В мире цветов». Цель: расширить представления о приспособлениях растений к жизни в определнных природных условиях. Задачи: 1.

Конспект мастер-класса «Букет цветов в технике торцевания» Цель мастер — класса: Познакомить с нетрадиционной изобразительной технологией «торцевания». Задачи мастер — класса: — освоение современных.

Конспект ООД по рисованию цветов в нетрадиционной технике оттиска мятой бумагой во второй младшей группе Тема: «Рисование цветов нетрадиционной техникой» (оттиск мятой бумагой). Задачи: 1. Образовательная: Познакомить детей с наступающим праздником.

Консультация для родителей «Знакомство детей с удивительным миром цветов» Уважаемые родители! 1. С целью закрепления знаний детей о растительном мире предлагаем вам поговорить с ребенком о том, какие изменения.

Консультация для воспитателей «Создание здоровьесберегающей среды в ДОУ» Условия жизни, нравственная и эмоциональная атмосфера, в которой развивается ребенок, зависят от взрослых, отвечающих за его физическое.

Консультация «Создание предметно-развивающей среды» Уважаемые коллеги! Огромные изменения произошли в нашей стране за последние годы. Это касается нравственных ценностей, отношения к событиям.

Консультация «Создание экологической тропы» Первые экологические тропы были созданы для посетителей национальных парков в зарубежных странах. В последние годы многие дошкольные учреждения.

Мастер-класс для педагогов «Волшебный мир флористики» Мастер-класс для педагогов МБДОУ по теме «Волшебный мир флористики. Участники мастер-класса — Воспитатели. Задачи мастер-класса: познакомить.

Мастер-класс по энкаустике — технике рисования картин воском Энкаустика — набирающее популярность женское увлечение. Его нельзя назвать новым, но для многих это слово пока незнакомо. Что же такое энкаустика,.

Ошибана — искусство флористики Ошибана или осибана — это разновидность флористики, искусство создания картин из высушенных под прессом природных материалов: лепестков.